Sức hút từ nhà hát Sân khấu truyền thống quốc gia Việt Nam

Với 6 thí sinh (Ngọc Linh, Tuấn Thịnh, Ngân Hà, Minh Nguyệt, Thu Phương và Văn Hiệp), nhà hát Sân khấu truyền thống quốc gia Việt Nam là một trong 2 đơn vị có lực lượng dự thi hùng hậu nhất đợt này.

Nhiều năm qua, trong các hội diễn hay cuộc thi cải lương, bên cạnh sự mong chờ những giọng ca mới từ phương Nam, khán giả mộ điệu còn chờ đợi những tiết mục mang dấu ấn sáng tạo riêng từ phương Bắc mà nhà hát Cải lương Việt Nam, nay được hợp nhất về nhà hát Sân khấu truyền thống quốc gia Việt Nam, là đại diện tiêu biểu.

Lần này cũng vậy, 6 thí sinh mang đến những vai diễn đa dạng, đặc sắc và mang đặc trưng riêng. Trong đó, dấu ấn cá nhân người nghệ sĩ có thể đậm nhạt khác nhau nhưng chất lượng tổng thể các tiết mục đều ghi nhận sự đầu tư chỉn chu, sự chuẩn bị kỹ lưỡng.

Tiết mục Tùy hứng phu nhân Macbeth hòa trộn vẻ đẹp của cải lương lẫn kịch cổ điển

Với tiết mục Tùy hứng phu nhân Macbeth, Ngân Hà có màn trình diễn nổi bật. Chất liệu từ vở bi kịch Macbeth nổi tiếng của kịch tác gia thiên tài William Shakespeare lại phù hợp với ngôn ngữ cải lương đến lạ. Nỗi bi thương từ sự ân hận, dằn vặt vì tội lỗi không thể gột rửa của phu nhân Macbeth đã được Ngân Hà thể hiện tròn trịa qua lời ca chất chứa tâm sự và diễn xuất đầy dụng công. “Nghệ sĩ diễn xuất tinh tế, chú ý từng động tác nhỏ” - anh Ngọc Tuấn (khán giả) nhận xét về phần thi của Ngân Hà.

Minh Nguyệt và Ngọc Linh thể hiện hình tượng 2 người phụ nữ có thật trong lịch sử là Lý Chiêu Hoàng (trích đoạn Lý Chiêu Hoàng) và Ngọc Trần (trích đoạn Sỏi nhỏ và non cao).

Minh Nguyệt thể hiện hình ảnh một nữ đế vụn vỡ mà đầy kiêu hãnh trong Lý Chiêu Hoàng

Nếu bi kịch về Lý Chiêu Hoàng và cuộc thay triều đổi ngôi từ Lý sang Trần đã quá quen thuộc thì nhân vật Phạm Thị Ngọc Trần - hiền phi của Lê Thái Tổ Lê Lợi, mẹ của vua Lê Thái Tông - và câu chuyện tự hiến tế cho Thần sông Cả để nghĩa quân Lam Sơn thuận lợi truy kích quân Minh lại lần đầu được khai thác.

Cả hai diễn viên đều thể hiện được sở trường khi Minh Nguyệt từng đảm nhận các vai chuẩn mực đào thương và Ngọc Linh thường để lại ấn tượng trong dạng vai độc mùi.

Ngọc Linh kiểm soát các cung bậc cảm xúc trong vai Ngọc Trần - Cung Từ hoàng thái hậu của nhà Lê

Tuấn Thịnh và Văn Hiệp có nhiều nỗ lực trong 2 vai diễn khá nặng nội tâm là Cố Sầu (trích đoạn Lòng lang dạ sói từ vở Chuyện tình Khau Vai) và người cai ngục (trích đoạn Người cai ngục). Màu sắc dân gian từ 2 tiết mục mang đến cảm xúc mới mẻ cho người xem.

Văn Hiệp (phải) trong hình tượng người cai ngục trung nghĩa

Còn vai bà chủ (trích đoạn Tửu phần bốc cháy từ vở Tiếng đàn vùng Mê Thảo) của Thu Phương thực sự là một thử thách. Một nhân vật với nội tâm xáo trộn dữ dội và đậm phong vị Bắc bộ như thế vốn không dễ nắm bắt, nhất là với khán giả cải lương miền Nam.

Nhân vật bà chủ của Thu Phương trong trích đoạn Tửu phần bốc cháy gợi mở cho người xem về vở Tiếng đàn vùng Mê Thảo và tác phẩm Chùa Đàn của nhà văn Nguyễn Tuân

“Tôi thích các tiết mục dự thi của nhà hát Sân khấu truyền thống quốc gia Việt Nam. Nghe các nghệ sĩ ca giọng Bắc nó là lạ nhưng rất dễ cảm khi các nhân vật đều đầy đặn, có chiều sâu. Dàn dựng sân khấu và phục trang cũng sang đẹp” - chị Tô Liên chia sẻ cảm nhận lần đầu xem cải lương Bắc và nhà hát Sân khấu truyền thống quốc gia Việt Nam.

Phần mỹ thuật sân khấu của nhà hát Sân khấu truyền thống quốc gia Việt Nam cũng được khán giả đánh giá cao

“Các bạn miền Bắc luôn rất hâm mộ các bạn miền Nam, đặc biệt là về giọng ca trời cho, thành ra luôn rất biết mình biết ta, tự xác định cái ưu, cái nhược của mình mà cố gắng hết sức. Đến được đây là các em đã cố gắng vượt qua chính mình nên tinh thần chung là quyết tâm mà cũng rất thoải mái. Lâu lâu được vào đây gặp gỡ, trao đổi nghề nghiệp, giao lưu học hỏi với các anh chị em đồng nghiệp miền Nam, chúng tôi vui lắm!” - nghệ sĩ nhân dân Triệu Trung Kiên, Phó giám đốc nhà hát Sân khấu truyền thống quốc gia Việt Nam - chia sẻ.

Đông A