Triển lãm "Vàng son một thuở": Lời tự sự của một thời vàng son

13/10/2025 - 17:40

PNO - Sau hai thập kỷ miệt mài sáng tạo, nghệ sĩ, nhà nghiên cứu Hưng Trần Sơn Ca giới thiệu triển lãm “Vàng son một thuở” như một cuộc trở về và đối thoại với chính hành trình nghệ thuật của mình, cũng là với Hát Bội - nguồn cảm hứng đã gắn bó suốt hơn 20 năm qua.

Tổ chức tại Toong, 126 Nguyễn Thị Minh Khai, TP.HCM từ 11 đến 25/10/2025, triển lãm trưng bày hơn 20 tác phẩm điêu khắc được sáng tác suốt 20 năm qua, kết hợp nhiều chất liệu như giấy bồi, gốm, thạch cao và acrylic.

Từ những sáng tạo đầu tiên như Mặt nạ Hát Bội (2007), đến Hóa thân Tuồng (2018) và chuỗi mới nhất Sắc Bội (2024), người xem có thể cảm nhận hành trình Hưng Trần Sơn Ca gìn giữ, chuyển hóa và tái sinh Hát Bội trong hình thức nghệ thuật đương đại.

Tác phẩm tranh được trưng bày tại sự kiện
Tác phẩm tranh được trưng bày tại sự kiện

Tác phẩm nghệ thuật làm từ những chiếc mặt nạ Hát Bội được tác giả thực hiện công phu
Tác phẩm nghệ thuật làm từ những chiếc mặt nạ Hát Bội được tác giả thực hiện công phu

Tác phẩm điêu khắc của tác giả

Góc trưng bày hình ảnh khoảng thời gian tác giả sống cùng nghệ thuật Hát Bội
Góc trưng bày hình ảnh khoảng thời gian tác giả "sống" cùng nghệ thuật Hát Bội

Vàng Son Một Thuở không chỉ là trưng bày, mà còn là một không gian đối thoại mở. Hai sắp đặt tương tác cho phép người xem tham gia, trở thành một phần của tác phẩm, góp mặt vào dòng chảy sáng tạo. Ở đó, Hát Bội không còn đứng sau tấm màn nhung, mà bước ra đời sống hôm nay bằng ngôn ngữ hình khối, sắc màu và cảm xúc.

Điểm nhấn đặc biệt của triển lãm là workshop vẽ mặt nạ Bội, nơi khán giả được tự tay trải nghiệm nét vẽ truyền thống, tìm hiểu ý nghĩa màu sắc và biểu trưng của từng nhân vật Hát Bội. Hoạt động này không chỉ giúp công chúng hiểu hơn về di sản sân khấu cổ truyền mà còn mở ra cơ hội kết nối giữa người sáng tạo và người thưởng thức.

Góc vật liệu dành cho Workshop vẽ mặt nạ Bội
Góc vật liệu dành cho Workshop vẽ mặt nạ Bội

Những bạn trẻ hào hứng thực hiện hoạt động vẽ mặt nạ Hát Bội - Ảnh: Trang cá nhân nhân vật
Những bạn trẻ hào hứng thực hiện hoạt động vẽ mặt nạ Hát Bội - Ảnh: Trang cá nhân nhân vật

Giữa không gian sáng tạo của Toong, Vàng son một thuở trở thành nơi giao thoa giữa di sản và đương đại, giữa ký ức và hiện thực. Mỗi tác phẩm là một lát cắt tinh tế, phản chiếu cách người Việt hôm nay tiếp tục kể lại câu chuyện văn hóa của mình – bằng sự trân trọng quá khứ và khát vọng sáng tạo không ngừng.

TÁC GIẢ HƯNG TRẦN SƠN CA – 20 NĂM TRÒ CHUYỆN VỚI HÁT BỘI BẰNG ĐIÊU KHẮC

Hưng Trần Sơn Ca (tên thật Trần Xuân Hưng), sinh năm 1980 tại Thái Bình, lớn lên ở Quy Nhơn, Bình Định – cái nôi của nghệ thuật Hát Bội. Anh hiện là giảng viên Khoa Design, Trường Đại học Công nghệ Sài Gòn, hội viên Hội Mỹ thuật Việt Nam và Hội Mỹ thuật TPHCM, chuyên ngành Điêu khắc.

Bén duyên với nghệ thuật từ năm 1996, Hưng Trần Sơn Ca tốt nghiệp Đại học Mỹ thuật TPHCM (2006) và cao học cùng chuyên ngành (2019). Ngay từ thuở sinh viên, anh đã chọn Hát Bội làm mạch nguồn sáng tác. Những đêm rong ruổi từ Thủ Đức về quận 5 để xem đoàn hát Bội đã mở ra mối duyên suốt đời giữa anh và loại hình sân khấu truyền thống này.

Với anh, Hát Bội là thế giới biểu tượng phong phú giữa thiện – ác, trung – gian, nơi hình khối và màu sắc đều mang sức nặng tinh thần. Anh dùng điêu khắc để “chạm” vào nhân vật: khối trơn phẳng cho trung thần, khối lõm, gấp khúc cho phản thần. Nhưng cũng chính từ đó, anh nhận ra điêu khắc chưa đủ để diễn tả những sắc thái ước lệ đặc trưng của Hát Bội – và bắt đầu tìm kiếm “ngôn ngữ của cảm xúc”.

Tác giả Hưng Trần Sơn Ca - Ảnh: Trang cá nhân Nhân vật
Tác giả Hưng Trần Sơn Ca - Ảnh: Trang cá nhân Nhân vật

Hai mươi năm qua, Hưng Trần Sơn Ca không ngừng thể nghiệm cùng kim loại, gốm, giấy bồi, sơn mài, resin và ánh sáng nội khối, để tái hiện không chỉ hình thể mà còn linh hồn nhân vật. Trong tác phẩm của anh, những khuôn mặt nạ Hát Bội vừa phảng phất vẻ cổ điển, vừa bừng sáng tinh thần đương đại.

Khánh Đan

 

news_is_not_ads=
TIN MỚI