Diện mạo mới của điện ảnh châu Á từ BIFF 2025

30/09/2025 - 13:04

PNO - Liên hoan phim quốc tế Busan (BIFF) 2025 khép lại với kỷ lục 240.000 khán giả. Đằng sau sự sôi động ấy là những chuyển động sâu sắc của điện ảnh châu Á. Vì thế, BIFF lần thứ 30 không chỉ là ngày hội điện ảnh mà còn phác họa tương lai ngành công nghiệp này.

Chiến lược thay đổi

Tâm điểm bàn luận tại BIFF năm nay là thực trạng điện ảnh Hàn Quốc - nền công nghiệp từng dẫn đầu châu Á với những kỷ lục phòng vé và sức lan tỏa toàn cầu. Lượng vé bán ra lao dốc khi rạp thiếu vắng phim bom tấn nội địa, khán giả bị phân tán bởi nền tảng streaming và xu hướng thắt chặt chi tiêu.

Liên hoan phim quốc tế Busan 2025 thu hút lượng khán giả kỷ lục - Nguồn ảnh: BIFF
Liên hoan phim quốc tế Busan 2025 thu hút lượng khán giả kỷ lục - Nguồn ảnh: BIFF

Trong bối cảnh đó, các nhà làm phim và nhà sản xuất tìm lối thoát qua việc hợp tác quốc tế, đặc biệt với Indonesia và Ấn Độ - những thị trường năng động, dân số trẻ và đang khát nội dung. Bên cạnh đó, chiến lược tiếp thị và tài chính cũng được nhận diện là yếu tố buộc phải đổi mới. Kênh tiếp cận khán giả đã dịch chuyển từ quảng cáo truyền hình, báo chí hay áp phích khổng lồ sang YouTube, TikTok và Instagram, nhưng cách làm này khiến mô hình quảng bá phim bom tấn theo kiểu tạo hiệu ứng lan tỏa đồng loạt ngày càng khó đạt.

Các nhà đầu tư thận trọng hơn, ít mạo hiểm với các dự án trăm triệu USD. Thay vào đó là xu hướng đầu tư cho nhiều phim cùng lúc để chia rủi ro. Các hãng thử nghiệm ngân sách trung bình đến nhỏ, đồng tài trợ, đồng sản xuất, tối ưu chi phí quảng bá bằng nền tảng số và áp dụng các thỏa thuận chia sẻ doanh thu linh hoạt.

Cơ hội từ Busan

Trong khi thị trường nội địa chật vật, cánh cửa quốc tế lại mở rộng. Netflix đem đến BIFF danh mục 9 phim, đồng thời tổ chức sự kiện Creative Asia 2025 với sự góp mặt của Guillermo del Toro, Yeon Sang-ho và Maggie Kang. Đây là tuyên bố rõ ràng rằng nền tảng toàn cầu này không chỉ nhập khẩu phim châu Á mà còn đầu tư sản xuất ngay tại khu vực, trước khi phân phối ra thế giới. Các công ty đại diện tài năng quốc tế như UTA cũng công bố chiến lược mở rộng mạnh mẽ, lấy Hàn Quốc làm trung tâm để tiến sang Nhật Bản, Ấn Độ, Việt Nam, Indonesia… nhằm kết nối nghệ sĩ, đạo diễn, nhà sản xuất và các thương hiệu trong chuỗi giá trị giải trí toàn cầu.

Chợ phim Busan năm nay cũng phản ánh sự dịch chuyển đó. Lần đầu tiên, Ấn Độ có gian hàng quốc gia Bharat Pavilion tại WAVES Bazaar, trong khi Asian Contents & Film Market lập kỷ lục hơn 30.000 lượt tham gia. Rõ ràng, châu Á không còn đứng bên lề mà đang trở thành trung tâm của các cuộc gặp gỡ, thương thảo, hợp tác sản xuất quốc tế.

BIFF 2025 phác họa rõ nét bức tranh điện ảnh châu Á đang ở thời khắc chuyển đổi số. Rạp chiếu phim khủng hoảng, tiếp thị, tài chính buộc phải thay đổi, trong khi các nền tảng trực tuyến và các công ty đại diện tài năng quốc tế tăng tốc mở rộng. Những biến động đó đang mở ra cho điện ảnh châu Á cơ hội hợp tác xuyên biên giới, khai thác những thị trường mới, đưa câu chuyện châu Á đến với khán giả toàn cầu.

Thảo Nguyên

 

news_is_not_ads=
TIN MỚI