Sân chơi âm nhạc không dành cho tất cả

Hào quang dễ có, khán giả khó giữ

Khoảng 3-5 năm gần đây, thị trường nhạc Việt chứng kiến nhiều thay đổi rõ rệt. Số lượng concert (đêm nhạc) tăng lên nhanh chóng. Những đêm nhạc này không chỉ dành cho các ngôi sao. Các gương mặt mới cũng dần tự tổ chức sân chơi quy mô lớn cho chính mình.

Hoàng Dũng tiếp tục có đêm nhạc Xoay tròn đáng nhớ với khán giả TPHCM - Nguồn ảnh: BTC

Trong 10 ngày cuối tháng Ba, 2 đêm nhạc của các ca sĩ trẻ đã diễn ra tại TPHCM gồm Giữa một vạn tour của Phùng Khánh Linh và Xoay tròn Concert Day 2 của Hoàng Dũng. Cả hai là những nghệ sĩ có hành trình dài dấn thân nghiêm túc và hết mình với âm nhạc. Họ có thể đảm nhận nhiều vai trò (sáng tác, sản xuất và trình diễn), đồng thời từng đối diện không ít thử thách nhưng vẫn bám trụ với nghề.

Chính hành trình nhiều nỗ lực và không ngừng hoàn thiện đã giúp âm nhạc của họ chạm tới khán giả. Phùng Khánh Linh tổ chức 2 đêm nhạc với tổng 4.000 khán giả và toàn bộ vé được bán hết chỉ trong vài chục phút. Hoàng Dũng mất nhiều thời gian hơn để bán hết 10.000 vé nhưng cuối cùng lượng khán giả vẫn lấp kín sân khấu, mang đến một đêm nhạc trọn vẹn.

Với sự phát triển của nền tảng số, mạng xã hội và cộng đồng người hâm mộ trung thành, nhiều nghệ sĩ trẻ ngày càng tự tin tổ chức đêm nhạc. Họ chủ động tìm ê kíp phù hợp để xây dựng ý tưởng, liên kết với các bên bán vé và tương tác trực tiếp với khán giả qua mạng xã hội.

Cùng với sự hỗ trợ từ bên ngoài, bản thân nghệ sĩ cũng có nhu cầu khẳng định tên tuổi thông qua những đêm nhạc cá nhân. Nếu trước đây, album được xem là thước đo thành công và là cột mốc đáng tự hào thì hiện nay, concert dần trở thành một thước đo mới, đồng thời tạo ra không ít áp lực cho nghệ sĩ.

Nổi tiếng chưa chắc bán được vé

Thực tế cho thấy không phải đêm nhạc nào cũng thành công và không phải nghệ sĩ nào cũng đủ sức thu hút khán giả.
Từ tối 30/3, nhiều bài đăng gây chú ý khi nhắc đến tình trạng bán vé đêm nhạc Luminarhy của ca sĩ Quang Anh Rhyder. Đêm nhạc dự kiến diễn ra ngày 4/4 tại TPHCM nhưng đến nay, hơn nửa số hạng vé vẫn chưa bán hết. Từ đó xuất hiện tranh luận xoay quanh việc Rhyder có quá tự tin khi làm concert ở tuổi 25 hay “bán hết vé” có phải là thước đo đẳng cấp nghệ sĩ.

Phùng Khánh Linh biến háa đầy ma mị trong đêm nhạc Giữa một vạn tour - ẢNH: HỒNG NGA

Một bộ phận khán giả cho rằng Rhyder cần cân nhắc kỹ năng lực bản thân vì nếu lượng vé không khả quan sẽ ảnh hưởng đến thành công của đêm nhạc, chưa kể áp lực tài chính. Ở chiều ngược lại, nhiều người nhìn nhận với hành trình từ quán quân Giọng hát Việt nhí đến chương trình Anh trai say hi, Rhyder đã tích lũy đủ vốn liếng và trải nghiệm để tổ chức concert. Theo quan điểm này, việc anh đầu tư làm đêm nhạc là để tri ân khán giả và thỏa đam mê, còn giá trị cốt lõi của sự kiện nằm ở âm nhạc chứ không chỉ ở việc bán hết vé.

Trường hợp của Quang Anh Rhyder cho thấy một thực tế: độ nhận diện của ca sĩ không phải lúc nào cũng đi cùng khả năng bán vé. Vấn đề nằm ở nhiều yếu tố, trước hết là tệp khán giả. Một nghệ sĩ có thể nổi trên mạng xã hội nhưng nếu phần lớn người theo dõi chỉ lướt qua, không phải người hâm mộ sẵn sàng bỏ tiền, việc lấp đầy một đêm nhạc là bài toán khó.

Không ít nghệ sĩ trẻ chọn cách làm hoành tráng nhưng tên tuổi lại chưa đủ sức hút… Ngoài ra, thị trường concert hiện đang bùng nổ số lượng. Khi có quá nhiều sự lựa chọn, khán giả buộc phải cân nhắc kỹ hơn. Trong cuộc cạnh tranh đó, những cái tên chưa đủ sức hút dễ bị lép vế.

Một yếu tố không thể bỏ qua là nội dung chương trình. Không chỉ dừng ở việc hát lại các ca khúc đã phát hành mà cần có ý tưởng rõ ràng, dàn dựng chỉn chu và tạo ra trải nghiệm khác biệt.

Thị trường ngày càng cạnh tranh khiến việc tổ chức concert trở thành một phép thử thực sự. Nghệ sĩ hiểu rõ bản thân và chọn đúng phân khúc khán giả sẽ có nhiều cơ hội thành công. Ngược lại, nếu chỉ chạy theo xu hướng mà thiếu tính toán, rất dễ rơi vào cảnh ế vé và hụt hẫng.

An Trịnh